Mudo

(CASTELLANO) Esta película me ha gustado mucho, bastante más de lo que parece haber gustado a buena parte de la crítica. Entiendo algunas de las objeciones: es una película irregular, muy enamorada de su propia estética y con una historia que a veces se dispersa. Pero entré enseguida en ese Berlín futurista, oscuro, sucio y lleno de neón que construye Duncan Jones. Tiene ecos evidentes del noir y de Blade Runner, sí, pero consigue crear un mundo en el que apetece quedarse. Y en el centro de todo está Leo, un hombre sordomudo interpretado magníficamente por Alexander Skarsgård. Para mí, Skarsgård lo borda. Tiene que construir al personaje prácticamente sin palabras, utilizando el rostro, el cuerpo, la mirada y la manera de reaccionar ante ese entorno agresivo que le rodea. Su silencio no convierte a Leo en un personaje pasivo; al contrario, hace que muchas de sus emociones resulten todavía más visibles. La historia, además, tiene un motor muy sencillo que funciona conmigo: encontrar a la mujer que ama. Esa búsqueda proporciona a la película una línea emocional clara incluso cuando el argumento empieza a internarse por zonas más extrañas y aparecen personajes y subtramas que parecen pertenecer casi a otra película. Leo atraviesa ese mundo porque necesita recuperar a su novia, y esa misión mantiene el relato unido para mí. Visualmente es probablemente donde menos discusión puede haber. La fotografía, el diseño de producción y la construcción de ese futuro cercano tienen personalidad. Duncan Jones contrapone tecnología, publicidad, luces de colores y ambientes futuristas con un protagonista que vive prácticamente al margen de todo ello, alguien cuya forma de vida y principios parecen pertenecer a otro tiempo. Ese contraste me parece mucho más interesante que considerarla simplemente una imitación de Blade Runner. Sí comparto que el guion no siempre termina de ordenar bien todas sus piezas. Hay personajes secundarios muy llamativos que llegan a robar demasiado espacio, cambios de tono bastante bruscos y una acumulación de temas que hace que algunas ideas queden menos desarrolladas de lo que podrían. La película quiere hablar de amor, violencia, paternidad, identidad, tecnología y corrupción moral, y no siempre consigue integrar todo con la misma claridad. Pero a mí ese desorden no me expulsó de la historia. En conjunto, Mute me parece una película mucho más interesante de lo que indica su mala reputación. No es Moon, ni necesita serlo, y tampoco alcanza la precisión de los grandes referentes del noir futurista, pero tiene una atmósfera magnífica, un mundo con personalidad y, sobre todo, un Alexander Skarsgård extraordinario sosteniendo la película desde el silencio. Yo sí conecté con la búsqueda de Leo y con ese recorrido por un futuro tan vistoso como podrido. (ENGLISH) I liked Mute a lot, considerably more than much of the critical response suggests. I understand some of the objections: it is uneven, very much in love with its own visual style, and its story sometimes wanders. But I immediately entered Duncan Jones's futuristic Berlin, a dark, dirty, neon-soaked world. The echoes of noir and Blade Runner are obvious, yes, but the movie still creates a place I enjoyed spending time in. At the center of everything is Leo, a deaf and mute man played superbly by Alexander Skarsgård. For me, Skarsgård absolutely nails it. He has to build the character almost entirely without words, using his face, body, eyes, and reactions to the aggressive environment surrounding him. Leo's silence does not make him passive; on the contrary, it makes many of his emotions even more visible. The story also has a very simple engine that works for me: finding the woman he loves. That search gives the movie a clear emotional line even when the plot begins moving into stranger territory and introduces characters and subplots that sometimes seem to belong to another film. Leo crosses this world because he needs to find his girlfriend, and that mission keeps the story together for me. Visually, this is probably where there is least room for argument. The cinematography, production design, and construction of this near future have personality. Duncan Jones contrasts technology, advertising, colored lights, and futuristic environments with a protagonist who lives almost outside all of it, someone whose lifestyle and principles seem to belong to another age. I find that contrast far more interesting than simply dismissing the film as a Blade Runner imitation. I do agree that the screenplay does not always organize all of its pieces successfully. Some supporting characters are so striking that they take up too much space, there are abrupt shifts in tone, and the accumulation of themes leaves some ideas less developed than they could be. The film wants to talk about love, violence, fatherhood, identity, technology, and moral corruption, and it does not always integrate everything with equal clarity. But that disorder never pushed me out of the story. Overall, I think Mute is a much more interesting film than its poor reputation suggests. It is not Moon, nor does it need to be, and it does not have the precision of the greatest futuristic noirs, but it has a terrific atmosphere, a distinctive world, and above all an excellent Alexander Skarsgård holding the film together through silence. I connected with Leo's search and with this journey through a future as visually seductive as it is rotten.